גבולות גזרה // IT MEANS JEWELRY

מי

עדי מזרחי, בת 30, בעלת המותג IT MEANS JEWELRY ובוגרת המחלקה לעיצוב תכשיטים בשנקר. בימים אלה אני מסיימת את פרוייקט חממת המעצבים של טרמינל עיצוב בת ים.

גדלתי בירושלים והיום אני חיה ויוצרת בתל אביב. השילוב בין שני המקומות מלווה אותי בעיצוב מנקודת מבט פנימית וחיצונית: ירושלים היא חזרה למקור ולחיבור לעצמי, ותל אביב היא חלק מהחוויה היומיומית שלי ומשקפת דינמיקה, מפגשים וחיות.

המותג

שם המותג IT MEANS JEWELRY הוא משחק מילים עם השם שלי (המשמעות של עדי הוא תכשיט), וגם מייצג את אופן ההתבוננות שלי על הדברים שאני יוצרת. אני נעה בין תכשיטי זהב וקולקציות למכירה, לצד עבודות שמציגות ביטוי רעיוני העוסק בתנועה, פעולה והקשר שבין גוף לחומר. הצורניות בתכשיטים שלי יוצאת מתוך מקצב, חזרתיות והתמקדות בחיבורים.

כמעצבת ויוצרת בעולמות ויזואליים, חשוב לי שהעיצוב יתקיים גם כחוויה חזותית. נקודת המוצא שלי היא תנועה. היא מאפשרת לי לייצר פוקוס, לתפוס רגע שנוצר מתוך מפגש עם הגוף. בעבודות שלי אני מתמקדת באופן הפעולה. האינטראקציה עם הגוף היא חלק מהצגת הרעיון, ומתוכה גם מתגבשת החוויה שאני רוצה ליצור.

העבודה עם מתכת מאפשרת לי לבחון דימויים נוספים ולתת להם ביטוי תכשיטי. לדוגמה, הסימנייה שיצרתי לאחרונה שמשתבצת בקצה הדף והופכת לאובייקט תכשיטי לספר, שהעיצוב שלה הגיע מתוך התייחסות לאופן האחיזה בדף ומחשבה על פעולה פונקציונלית. עוד דוגמה היא החנוכייה, שנובעת מאותו עולם רעיוני וחומרי, ומבטאת תהליך של איזון המשתנה לאורך שמונת ימי החג.

קולקציה אחרונה

הקולקציה האחרונה נקראת PEARLin. השם שלה הגיע עוד לפני שיצרתי את הסדרה, מתוך מחשבה על פנינה שלא מקובעת, שמקבלת חופש בתנועה בתוך מסילה. העיצוב נבנה סביב הפעולה – הכנסת הפנינה והוצאתה.

בכל תכשיט הפנינה מונחת על מסילה, מבנה המאפשר להגיב לתנועות הגוף, למגע, לאינטראקציה בין הפנינה לתכשיט. המסילה מאפשרת לפנינה לנוע בצורה חלקה תוך שהיא נשארת מוגנת בתוך המבנה. התנועה הופכת את הפנינה לחלק פעיל, חי ומשתנה של התכשיט, יוצרת רגעים של צליל בתגובה למחוות הגוף ויוצרת מערכת יחסים בין הגוף לחומר, תוך דיאלוג משתנה.

הקולקציה התחילה כסדרה של עגילים, שהלכה והתפתחה גם לטבעות. הפריט האחרון שעיצבתי הוא שרשרת העוסקת בפעולה של חשיפה והסתרה של הפנינה. ‏PEARLin משקפת את המקום שבו אני נמצאת היום כמעצבת: מצד אחד רעיונית – מתבססת על עיקרון של תנועה וחוויה חיה, ובו זמנית גם יכולה להתמזג במרחב מסחרי שמתאים לקהל רחב יותר.

 

מקורות השראה

מקור ההשראה העיקרי שלי, וחלק גדול ממה שמלווה אותי – הוא החיבור למוזיקה. צליל הוא חוויה חיה שמייצרת תנועה וקצב. זו נקודת מוצא שמשמשת לי כמקור לרעיונות צורניים ותנועתיים. מתוך אותן התחושות שמייצרת אצלי המוזיקה, אני יוצאת לשפה הרעיונית והוויזואלית בתכשיטים.

גם בפרויקט הגמר שלי בשנקר חיברתי בין סאונד לעיצוב באמצעות תכשיטים שנענדים על הפנים ומגיבים לוויברציות – כך שכל תכשיט מתחבר לרמקול, מבטא את המפגש בין הגוף למוזיקה ויוצר תנועה מתוך הצליל. הגישה הזאת ממשיכה להנחות את העשייה שלי גם היום.

החלום הגדול

אני שואפת לייצר פרויקטים בקנה מידה רחב וגדול יותר, שממשיך את העקרונות שמעניינים אותי, מתוך האמונה שתכשיטים הם כלי ביטוי עשיר הרבה יותר ממה שהם נתפסים. אולי גם להשתלב ולהתפתח במרחבים גדולים ומגוונים בעולמות האופנה, דרך יצירת שיתופי פעולה עם אמנים ומעצבים; ולהמשיך להרחיב השפה העיצובית שלי לתחומים חדשים.

ארון פרטי

בדרך כלל אני עונדת את תכשיטי הזהב הקבועים שלי שהם יותר יומיומיים, לפעמים אני מחליפה ומשלבת תכשיטים אחרים שלי, נוכחים יותר ושונים מאלה שאני רגילה.

האופן שבו אני ניגשת למה שאני עונדת ומה שאני לובשת הוא שונה. את התכשיטים אני מייצרת, והבגדים הם ביטוי לדברים שאני מרכיבה שלא אני יצרתי. זה מגיע מתוך מקום משוחרר יותר, ובאוסף שלי יש בגדים שגורמים לי בעיקר להרגיש בנוח.

עתידות

אני שואפת להישאר עם אותה התשוקה בכל מה שאני עושה. אני רוצה ליצור מתוך מרחב משלי, בסטודיו שמשלב את התחומים שמעניינים אותי, ובעיקר לאפשר לעצמי לגדול ולהתפתח לכיוונים חדשים שיפתחו אפשרויות נוספות בעשייה שלי.