כל מה שחשוב ויפה
מיכל טהרלב. צילום: איה וינד
מיכל טהרלב. צילום: איה וינד

צבע טרי 2026 // עיצוב טרי

פוקוס על שבעה מתוך 50 מעצבים ומעצבות שיציגו השנה ב־26 ביתנים במתחם עיצוב טרי, במסגרתם יוצגו שיתופי פעולה מיוחדים, פריטים בחשיפה ראשונה וקולקציות במהדורות מוגבלות ליריד, במדיומים מגוונים

פורטפוליו בשיתוף צבע טרי


תמר אלון

תמר אלון, בוגרת האקדמיה לעיצוב באיינדהובן, מציגה את סדרת ANAN שכוללת גופי תאורה ואובייקטים שנראים כמו עננים שנתפסו באמצע תנועה. באמצעות בד, צבעי אינדיגו ושעווה היא יוצרת עבודות הנעות בין עיצוב לפיסול, ובוחנות כיצד חומר משתנה לאורך זמן וכיצד ניתן ״להקפיא״ רגע חולף.

תמר אלון. צילומים: מ״ל

תמר אלון. צילומים: מ״ל


דוד שץ

דוד שץ, בוגר התואר הראשון והשני בעיצוב תעשייתי בבצלאל, מתמחה בפיתוח מוצרים רכים ובחיבור בין טקסטיל, חומרים גמישים וטכנולוגיות ייצור מתקדמות. שץ יציג ביריד את Bala, מותג ריהוט חדש המבוסס על אריגה תלת־ממדית של רצועות פי.וי.סי צבעוניות סביב ליבה רכה. בבסיס עבודתו עומד החיבור בין גוף, חומר ונוחות, תוך תנועה מתמדת בין עולם הייצור התעשייתי לבין יצירה עצמאית וחומרית.

דוד שץ. צילומים: עומר פרידמן

דוד שץ. צילומים: עומר פרידמן


עידו יאנקו מרבר

עידו יאנקו מרבר, בוגרת המחלקה לעיצוב תעשייתי בשנקר, פועלת מהסטודיו שלה, IYMD, שבו כל רהיט נוצר עבור אדם מסוים ומתוך היכרות עם אורח חייו, תחביביו וחלומותיו. העיצוב מתחיל תמיד בסיפור האישי של המשתמש, והתוצאה היא אובייקטים חד־פעמיים המאתגרים את רעיון הייצור הסדרתי ומחזירים את האדם למרכז תהליך העיצוב.

עידו יאנקו מרבר. צילומים: מ״ל

עידו יאנקו מרבר. צילומים: מ״ל


ענבר זר

ענבר זר, בוגרת המחלקה לעיצוב תעשייתי במכון טכנולוגי חולון, יוצרת אובייקטים קינטיים שנעים על התפר שבין עיצוב, פיסול ואמנות. בהשראת הטבע שבו גדלה וחיה היא משלבת זר עלים הנעים ברוח, תנועת חול ושינויים עדינים בסביבה. היא חוקרת את הקסם שקורה ברגע שבו אובייקט דומם מתחיל לנוע. ביריד היא תציג סדרת עבודות מפליז וקרמיקה, שנעות בעדינות ומגיבות לזרמי אוויר. האובייקטים בעבודת יד מבוססים על חיפוש מדויק אחר איזון ותנועה תוך שהם משלבים בין חומריות טבעית לקו מינימליסטי ואלגנטי.

ענבר זר. צילומים: זהבית עזרן / סטודיו ברבורה

ענבר זר. צילומים: זהבית עזרן / סטודיו ברבורה


נעם קיש וסימה גיל | סטודיו סימונו

סטודיו סימונו נולד מתוך חברות ארוכת שנים ושיתוף פעולה בין נעם קיש לסימה גיל. קיש, מעצבת ואמנית קרמית, וגיל, אמנית ומקעקעת, בוגרות בצלאל, משלבות בעבודתן בין מסורת קרמית לשפה אמנותית עכשווית; בין עבודת פורצלן מוקפדת לרישום ידני חופשי. האובייקטים שהן יוצרות נעים בין כלי שימושי ליצירה חד־פעמית, ומנהלים דיאלוג עם מסורות קרמיות עתיקות, תולדות האמנות וסיפורים מיתולוגיים. השפה החזותית המזוהה שלהם, המבוססת על גווני כחול־לבן, מחברת בין הדיוק החומרי לבין חופש ציורי ומעניקה לכל עבודה אופי אישי

נעם קיש וסימה גיל | סטודיו סימונו. צילומים: יונה פרמינגר, שירה חיימוביץ׳

נעם קיש וסימה גיל | סטודיו סימונו. צילומים: יונה פרמינגר, שירה חיימוביץ׳


רוני ששון ושיר שרעבי | זה נייר

רוני ששון ושיר שרעבי, בוגרות המחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל, הכירו במהלך הלימודים ועבדו זו לצד זו בפרויקטים שונים. כיום הן פועלות בסטודיו המשותף זה נייר ויחד הן בוחנות את גבולות החומר. סדרת האגרטלים שיציגו ביריד עשויה מנייר ממוחזר ופיגמנטים טבעיים, שאותו הן יוצקות לתבניות מודפסות בתלת־ממד. הפרויקט מציע פרשנות עכשווית לקיימות ומדגים כיצד חומר הנתפס כשברירי וזמני יכול להפוך לאובייקט בעל נוכחות ועוצמה.

רוני ששון ושיר שרעבי | זה נייר. צילומים: עומר דולב

רוני ששון ושיר שרעבי | זה נייר. צילומים: עומר דולב


מיכל טהרלב

מיכל טהרלב, בוגרת המחלקה לעיצוב טקסטיל בשנקר, עסקה במשך השנים בעיצוב תכשיטים ובייצור פריטים שנמצאים על התפר בין שימושי ולא שימושי, בין עיצוב לאמנות ובין קראפט לטכנולוגיה. בסדרה ״אל תסתכל בקנקן״ היא יוצרת כלים הנראים במבט ראשון כקרמיקה, אך למעשה עשויים מאלפי שכבות בד שנחתכו בלייזר ונתפרו יחד למבנה יציב. באמצעות שילוב בין טכנולוגיות ייצור מתקדמות למלאכת יד מסורתית, היא מערערת על האופן שבו אנו מפרשים חומר ומציעה מבט חדש על היחסים שבין טקסטיל, עיצוב ואשליה חומרית.

מיכל טהרלב. צילומים: איה וינד

מיכל טהרלב. צילומים: איה וינד


מעבר לתוכן מרכזי, for shortcut key, press ALT + zמעבר לסגיר, for shortcut key, press ALT + x
Silence is Golden