פסטיבל תל אביב דאנס 2026 במרכז סוזן דלל
פסטיבל תל אביב דאנס, אירוע התרבות המוביל והחשוב ביותר בתחום המחול העכשווי בישראל, יתקיים השנה בתאריכים 29.7-5.8. לאורך שמונה ימים אינטנסיביים, יציג הפסטיבל עשרות מופעים, 12 מופעי בכורה, מתוכן תשע בכורות של מופעים מלאים, וערב משותף שמורכב משלוש יצירות בכורה קצרות וחזרות פתוחות בכניסה חופשית. היצירות השנה מנהלות דיאלוג ישיר עם ההווה והעתיד, מתוך שייכות עמוקה לגוף הפיזי, לזיכרון הפרטי והקולקטיבי, וליופי החד פעמי שהוא מבטא.
הפסטיבל השנה שם דגש על הזירה המקומית ועל פיתוח קולם של יוצרות ויוצרים עצמאיים המביאים אל הבמה חיוניות, חקירה פיזית נועזת וחיבורים אמנותיים מרתקים. מתוך אלו, בולט המחול הישראלי ככלי לחגיגת הגוף, חקר הזהות ופריצת גבולות המדיום. הפסטיבל מאגד השנה מופעי בכורה של תוכנית שהות האמן (רזידנסי) של המרכז, לצד יוצרים מובילים וותיקים החוזרים אל הבמה באנרגיה חדשה.

הילה נחשונוב, המנדרין המופלא. צילומים: אסיה סקוריק

ילדי החלום, נטע פולברמכר

מטמורפוזה, יוסי ברג ועודד גרף

מזבח לבהמה, סתיו סטרוז׳ בוטרוס
מופע הפתיחה החגיגי של הפסטיבל יהיה PATROL של להקת המחול אייל דדון – יצירה פיזית וסאונד דוקומנטרית עוצמתית, הבוחנת מצבי דריכות ותנועה פראית בתוך מרחב משתנה.
״השנה, יותר מתמיד, אנחנו מרגישים עד כמה המפגש בין יוצרים לקהל הוא לב העשייה שלנו״, אומרת ענת פישר לבנטון, מנכ״לית מרכז סוזן דלל. ״בתקופה שבה המציאות ממשיכה להיות לא יציבה ולטלטל, כל אולם שמתמלא וכל צופה שבוחר להגיע הם הבעת אמון בכוחה של התרבות וחשיבותה.
״הקהל שלנו הוא שותף אמיתי ליצירה, בעצם הנוכחות שלו הוא מעניק לאמנים את הכוח להמשיך ליצור, ומחזק גם אותנו באמונה שהתרבות היא צורך חיוני ולא מותרות. פסטיבל תל אביב דאנס 2026 הוא חגיגה של יצירה ישראלית, של מפגש אנושי ושל קהילה שממשיכה להאמין בכוחו של המחול לגעת, לעורר מחשבה ולחבר בין אנשים״.
״יותר מתמיד אני מרגישה את האחריות שלנו כמרכז וכבית לאמנים – להיות שם עבור היוצרים ולאפשר להם מרחב להביע את מה שחי ובוער בתוכם״, אומרת נעמי פרלוב, המנהלת האמנותית של מרכז סוזן דלל. ״בתקופה כמו זו, שבה מילים לא תמיד מספיקות, הגוף והתנועה הופכים לשפה חיונית, כנה וישירה. דרך התנועה אפשר לבטא כאב, פחד, געגוע, תקווה וגם כוח חיים – דברים שלעיתים קשה מאוד לומר במילים.
״אני מאמינה שחופש הביטוי האמנותי אינו מותרות, אלא צורך אנושי עמוק, ובמיוחד עכשיו. הבמה נועדה להיות מקום שבו אפשר להוציא החוצה, לשתף, לחלוק ולהרגיש שאנחנו לא לבד במה שאנחנו חווים. מתוך ההכרח הזה נולדות יצירות אמיצות, אישיות ופתוחות, שמזמינות אותנו להקשיב, להרגיש ולהמשיך לנוע – יחד״.
בשל עבודות שדרוג ושיפוצים נרחבים באולם דלל – האולם המרכזי של מרכז סוזן דלל – חלק ממופעי הפסטיבל הגדולים ינדדו השנה לאולם חלופי ויתקיימו באודיטוריום אריסון (סעדיה גאון 7 )בתל אביב. שאר מופעי הפסטיבל ימשיכו להתקיים כסדרם בתוך מתחם המרכז, באולם ירון ירושלמי, בסטודיו זהבה וז׳אק דלל, בסטודיו אורה ובאולם תיאטרון מחול ענבל. הפסטיבל נערך בתמיכת משרד התרבות והספורט, עיריית תל־אביב-יפו ומרכז סוזן דלל.

LOG, יובל כץ. צילום: מ”ל
![הארדקור [ריקוד אור], תמי לבוביץ. צילומים: אסיה סקוריק](https://www.prtfl.co.il/wp-content/uploads/2026/07/הארדקור-ריקוד-אור-תמי-לבוביץ-_-צילום-אסיה-סקוריק.jpg)
הארדקור [ריקוד אור], תמי לבוביץ. צילומים: אסיה סקוריק

הומסיק, איריס ארז
סוס משמר, טקס פולקלוריסטי־עכשווי, אוכל, צבע וקול
מופע הפתיחה: PATROL / להקת המחול אייל דדון – בכורה ליצירת מחול סוחפת מאת אייל דדון, שבלבה ניצב דימוי של סוס על המשמר – אצילי, יציב וערני. הגוף סורק את המרחב במסדרון לבן שהופך אט אט לבוץ חלוד, דשא שחור ודהרה בלתי פוסקת. אייל דדון הוא כוריאוגרף ומעצב סאונד מוערך, זוכה פרס משרד התרבות והספורט ליוצרים (2024), שיתף פעולה עם להקות בולטות ברחבי העולם (אטרבלטו, הבלט הלאומי הצ׳כי ועוד).
29-30.7, 20:30, אודיטוריום אריסון
מזבח לבהמה / סתיו סטרוז׳ בוטרוס – בכורה ליצירה שהיא מרחב טקסי פולקלוריסטי־עכשווי, המפנה את המבט לאופן שבו אנחנו מתייחסים לעצמנו ולסביבה. ארבעה רקדנים מרקעים שונים מפרקים ומבנים מחדש שפת תנועה עשירה הנעה בין אלימות לנחמה, תוך שילוב מחול עכשווי, ריקוד אורבני ופולקלור קווקזי. סתיו סטרוז׳ בוטרוס היא יוצרת עצמאית, בוגרת בת־שבע וזוכת פרס רוזנבלום 2024 ופרס Bloom בלונדון 2025.
30.7, 19:00, סטודיו זהבה וז׳אק דלל
שקט בקופסא (שחורה) / שחר חנין ואיסק צ׳וקרון – בכורה לעבודה קונספטואלית המשלבת תרגילים ומשחקים בין חסימה חושית לעוררות עודפת, בין שקט מוחלט לכאוס בימתי. ארבעה רקדנים במצב כוננות מנסים לשמר שיירי תרבות וזיכרונות בתוך קופסה שחורה שבה הכל נרשם לנצח. חנין וצ׳וקרון הם צמד יוצרים ושותפים לחיים המתרגמים פנטזיות למשימות בימתיות קשוחות ומרתקות.
30.7, 21:00, אולם ירון ירושלמי
הומסיק / איריס ארז – שחזור של היצירה האייקונית משנת 2010. במציאות שהתהפכה עלינו, היצירה מפרקת את מושג ה״בית״ וה״אחרות״ ומנהלת שיח מפוכח, נוגע ללב ונפיץ על השבר, הבנייה והקיום המשותף שלנו כאן. איריס ארז היא מהקולות הוותיקים והמשפיעים במחול הישראלי, הבוחנת ביצירותיה את הגוף הפרטי והקולקטיבי.
31.7, 14:00, תיאטרון מחול ענבל
להקת מחול רועי אסף / הַמִּתְלַמֶּדֶת – יצירה חדשה המזמינה להתבונן ביופי הפרוע של ה״כמעט היות״, במרווח שבין נוכחות להיעלמות, ובגוף המתאמן לקראת תפקיד שטרם נכתב. העבודה עוסקת בלמידה, בהמתנה ובזיכרון הגופני של צעדים שנרקדים בידי אחרים, ומבקשת להפנות את המבט אל מי שנמצאת בשולי הבמה – זו שלומדת, מתבוננת וממשיכה לנוע גם כשהזרקור מופנה למקום אחר.
31.7, 16:00, אולם ירון ירושלמי
טעמים / אילנה שרה קלייר בלסן – בכורה ליצירת מחול־פרפורמנס החוקרת את הגוף הנשי דרך חושים, זיכרון, יצר וחומרים יומיומיים כמו אוכל, צבע וקול. ארבע רקדניות המביאות לבמה ארבעה תדרי תודעה שונים בטקס בימתי מהפנט. אילנה בלסן היא אמנית הרזידנסי, יוצרת רב־תחומית וחברה בתיאטרון קליפה וביסמין גודר, זוכת פרס שרת התרבות והספורט.
1.8, 19:00, סטודיו זהבה וז׳אק דלל
עשה זאת בעצמך / הלל קוגן ודניאל אגמי – GATE9 – יצירה החושפת את המשא ומתן האבסורדי והווירטואוזי של זהות נשית בתרבות המערבית העכשווית. דרך מחול, ראפ, וטקסט רב־לשוני, מנווטת הרקדנית במבוך של זהויות מסוכסכות (ישראלית, מרוקאית, אמריקאית וזרה). הלל קוגן ודניאל אגמי הם שניים מהיוצרים הבולטים ופורצי הדרך של המחול העכשווי בארץ ובעולם.
1.8, 20:30, אודיטוריום אריסון
בואי / אוריין מיכאלי – מסע אישי, חזותי ותנועתי המגולל ניסיון עקשני בן שש שנים לייצר דיאלוג ושותפות אמנותית יהודית־פלסטינית, בתוך מציאות פוליטית שמנסה בכל כוחה למנוע ולפרק שיתופי פעולה שכאלה. אוריין מיכאלי היא כוריאוגרפית, רקדנית ומורת פלדנקרייז הפועלת בישראל, קנדה ואנגליה.
1.8, 21:00, אולם ירון ירושלמי
ילדי החלום / נטע פולברמכר – שבעה רקדנים וחמש מיטות המביאים אל הבמה את הפיוט, הטירוף והאינטימיות של ״בית הילדים״ והחינוך המשותף בקיבוץ. עבודת מופת שעלתה במקור בניו יורק ובפסטיבל ישראל וזוכה כעת לעיבוד סטודיו חשוף ועמוק. נטע פולברמכר היא כוריאוגרפית בינלאומית ופרופסור באקדמיה למחול בירושלים, זוכת פרס אריק איינשטיין 2024 (היצירה חודשה במסגרת סדרת המופעים ״שישי באורה״, של מרכז סוזן דלל).
2.8, 20:30, סטודיו זהבה וז׳אק דלל
הארדקור [ריקוד אור] / תמי לבוביץ – בכורה לטריו מחול סוחף ופליאה מחודשת מיופיו של המחול העכשווי וכוחות החיים שבו. שלוש נשים המפרקות לגורמים את הגוף והמבנה החברתי, לצלילי פסקול קצבי מאת גיא גוטמן, המציע התעלות למצב חדש. תמי לבוביץ היא אמנית הרזידנסי, כוריאוגרפית ואמנית מיצג, ראש התוכנית הדו־שנתית לכוריאוגרפיה במרכז כלים.
3.8, 20:00, תיאטרון מחול ענבל
ערב בכורות משותף: שלוש יצירות קצרות וטעונות מאת יוצרים צעירים ומבטיחים –
הילה נחשונוב / המנדרין המופלא: עבודה פיזית עוצמתית לשלוש רקדניות לצלילי בלה ברטוק, החוקרת את הגבול שבין שליטה לקריסה אינסופית.
עירד בן גל / או שאני אזין אותך או שאת גוועת: יצירה לארבע רקדניות העוסקת ברעב פיזי ורוחני ובצמא לשינוי בעקבות השבר בשלוש השנים האחרונות.
תמיר גולן / עֲכָבוֹת: מפגש טעון ומותח של שני גופים המנסים להתעכב עוד רגע קט בתוך מה שחלף ועדיין מהדהד בגוף.
3.8, 21:00, אולם ירון ירושלמי
סולידריות / נאור וולקר – להקת המחול Light – בכורה ליצירת מחול עכשווית מרגשת החוקרת את האחדות והחיבור הבין־דורי כצורך אנושי קיומי בזמן של אובדן ואי־ודאות. העבודה נולדה מתוך רגע של שבר קולקטיבי, וממירה את האבל לתנועה ואת התנועה לזיכרון. נאור וולקר הוא רקדן ויוצר עצמאי, רקדן לשעבר בלהקת קמע, המשלב בין מחול אמנותי לפרפורמנס פופולרי.
4-5.8, 20:30, אודיטוריום אריסון
מטמורפוזה / יוסי ברג ועודד גרף – בכורה לדואט בין שני גברים, האחד בן 50 והשני בן 21, שני גופים ושני זמנים על במה אחת, המביטים זה בזה ומפרקים את נרטיב הגבריות, ההתבגרות והגוף המשתנה בתוך שדה שמקדש נעורים ושיאים. יוסי ברג ועודד גרף הם מהקולות המרכזיים והאמיצים במחול הישראלי, הפועלים יחד משנת 2005 וזכו להכרה בינלאומית עצומה.
4.8, 20:30; 5.8, 19:00, סטודיו זהבה וז׳אק דלל
LOG / יובל כץ – בכורה לארכיון תנועתי של האנושות וטקס זיכרון דיגיטלי ואנימטיבי למין האנושי. ארבעה רקדנים מבצעים רפרטואר של מחוות ודחפים מול תפאורת וידאו ואנימציית תלת־ממד חיה המתיכה יחד קוד דיגיטלי וחום גוף. יובל כץ הוא אמן רב־תחומי ואנימטור תלת־ממד החוקר את המפגש שבין הגוף הפיזי למרחב הווירטואלי והטכנולוגי.
5.8, 21:00, אולם ירון ירושלמי
חזרות פתוחות
כמדי שנה הפסטיבל מזמין את שוחרי המחול והציבור הרחב לחוות את תהליך היצירה ברגע התהוותו, לפגוש את הכוריאוגרפים והרקדנים המובילים בגובה העיניים ולקבל הצצה בלעדית ומרתקת למתרחש מאחורי הקלעים.
החזרות הפתוחות יתקיימו ברחבת מרכז סוזן דלל ללא תשלום: חזרה פתוחה עם נטע פולברמכר – 1.8, 20:00; חזרה פתוחה עם נאור וולקר להקת המחול Light – 2.8, 19:45; חזרה פתוחה עם להקת המחול אייל דדון – 3.8, 20:30; חזרה פתוחה עם הלל קוגן ודניאל אגמי / ATE9 – 4.8, 19:45.
תל אביב דאנס 2026
ניהול אמנותי: נעמי פרלוב
29.7-5.8
מרכז סוזן דלל ואודיטוריום אריסון, תל־אביב-יפו
לפרטים וכרטיסים >>>













