מעבר לסטיילינג: תומר אלמוזנינו בקולקציה לקום איל פו

נגה ארז, יובל שרף, מרינה מקסימיליאן, אניה בוקשטיין, יסמין מועלם, אסף אמדורסקי ולירז צ׳רכי הן רק חלק מהמפורסמות והאופנתיות שהגיעו להשקת קולקציית האופנה המשותפת של קום איל פו ותומר אלמוזנינו, שמשמש כסטייליסט האישי שלהן ושל עוד רשימה מכובדת ומרשימה.

אלמוזנינו, אחד הסטייליסטים המבוקשים בארץ, הגיע למעמד הזה דרך ניהול נכון של הקריירה שלו, עבודה קשה ועקבית וכישרון בולט. הטעם הייחודי והשפה האישית כבר הקנו לו שיתופי פעולה מעניינים, שהאחרון מביניהם הוא קולקציית הקפסולה לקום איל פו. היא כוללת 12 פריטים מעוצבים בקפידה, חלקם – לראשונה – פרטי יוניסקס, עם השראה ברורה מעולמות עיצוב סקנדינביים בשילוב טאץ׳ מודרני ואמירה אישית חזקה. הפריטים מדגישים את הקווים הנקיים המזוהים עם אופנה סקנדינבית – שם גדל אלמוזנינו מקצועית – תוך שהם שומרים על פרקטיות ונוחות ליומיום.

על אלמוזלינו אומרת סיביל גולדפיינר, מייסדת ומנכ״לית קום איל פו, שהיה הבחירה הטבעית עבורם. ״הטעם המיוחד שלו, הקול האמנותי שלו והחיבור הרגשי שנוצר בינינו לאורך השנים – הפכו את שיתוף הפעולה למשהו שהוא הרבה מעבר לפרויקט אופנה. זהו מסר של חיבור ואנושיות. לעבוד יחד זו האופציה הכי מתאימה לימים החשוכים שבתוכם אנחנו חיים. העבודה המשותפת מנחמת ומחזקת, ומזכירה שיש כוח בחיבורים שנעשים מתוך רגישות ויצירתיות״.

אלמוזנינו מסביר ש״זו אמירה אופנתית ואישית שמזכירה לכולנו לחפש את האור גם ברגעים קשים. היה לי מרגש לחזור לעיצוב אופנה, התחום שבו התחלתי את דרכי, ולעבוד עם קום איל פו על פרויקט שמחבר בין אופנה, אמנות ומוזיקה. כל פריט בקולקציה הוא תוצאה של עבודה קפדנית ומלאת אהבה.

הקולקציה משקפת בדיוק את מי שאני – כיפי, פרש, עם קריצה שמזכירה לנו לא לקחת את עצמנו יותר מדי ברצינות, אלא פשוט ליהנות מהאופנה ומהחיים

״החיבור שלי לקום איל פו הוא חיבור רגשי וחברי, שנבנה לאורך השנים מתוך הערכה עמוקה לנשים שעומדות מאחורי המותג ולערכים שהוא מייצג. לעבוד עם צוות מקצועי שמרגיש כמו משפחה הפך את התהליך הזה למיוחד עוד יותר.

״היה לי חשוב להעביר בקולקציה את הסטייל האישי שלי, שמחבר בין אופנת סטריט לאלמנטים מחויטים קלאסיים, כמו חליפות וטרנץ׳ – סגנון שמזוהה עם עבודות הסטיילינג שלי. השקענו מחשבה רבה בפרטים הקטנים, וכל אחד מהם כולל דיטיילים מעניינים. היא משקפת בדיוק את מי שאני – כיפי, פרש, עם קריצה שמזכירה לנו לא לקחת את עצמנו יותר מדי ברצינות, אלא פשוט ליהנות מהאופנה ומהחיים״.

אני תופסת את אלמוזנינו (40) לראיון רגע אחרי שסיים מדידה, להגדרתו, לזמרת בתחילת דרכה שהגיעה אליו כדי לדייק, אולי להמציא את הסטייל שלה. ״חלק מהעבודה שלי היא יצירת זהות אמנותית ייחודית לאמנים. אני עסוק מאוד, אבל טוב וכיף לי״.

איך התגלגלת לתחום הזה?

״בגיל 17 עברתי לחיות בשטוקהולם. שם יש לי משפחה בעסקי הטקסטיל והאופנה. במשך שני עשורים דילגתי בין שוודיה, ישראל, לונדון, ברלין וחזרה. עברתי בין האקדמיה לעיצוב אופנה לניהול קריאייטיב, אבל בחרתי בסטיילינג כתחום שמוביל אותי מקצועית. מאז ומתמיד אהבתי אופנה. אני יודע שזו אמירה שכולם אומרים, אבל באמת שכל חיי התעסקתי בזה. אני אוהב להתלבש ותמיד אהבתי להלביש אחרים״.

אינטראקציה עם האנשים הנכונים

הוא למד עיצוב אופנה בבית הספר מרנגוני שבלונדון, ומספר שהעיר השפיעה עליו יותר מהלימודים עצמם. ״זו הייתה תקופה מעוררת השראה. הייתי צעיר, בן 23, וכל האמנים הכי נחשבים היו שם: ויויאן ווסטווד, אלכסנדר מקווין ועוד. הייתה סצנת מסיבות והיתה לי אינטראקציה עם האנשים הנכונים״.

ב־2010 שב ארצה והשיק יחד עם שותפה את מותג האופנה First Kiss, שלדבריו ״הביא בשורה חדשנית לסצנת האופנה המקומית״. בהמשך טס חזרה לשוודיה, שם עבד בחברה מקומית בשם HOLLIES שמתמחה במעילי חורף.

הוא הגיע אליהם כמעצב, אבל הפך במהרה לקריאייטיב דירקטור, הודות לעובדה שמדובר בחברה מיושנת והוא, כצעיר שהכיר את המדיה החברתית ואת פלטפורמות האונליין, ניהל את את כל חזון החברה. ״עבדתי בין השאר על הצבעוניות, הלוק בוקים ואיך הכול ייראה. כשהתחילו ימי הצילום, הבנתי מה אני באמת רוצה ואיפה המקום שלי – בסטיילינג.

״זה היה מעבר טבעי, כי כל חיי הלבשתי. הבנתי שעיצוב אופנה פחות מאפשר לי להביא את עצמי לידי ביטוי, למרות שכסטייליסט הרקע שלי בעיצוב אופנה משרת אותי. אני מביא ערך מוסף בהבנת תהליך העיצוב, משהו שהוא מעבר לסטיילינג״.

משוודיה עבר אלמוזנינו לברלין, שם התחבר עם צלמים ועשה את טבילת האש הראשונה בהפקות אופנה וקמפיינים למותגים מקומיים. תוך כדי השלים גם לימודים לתואר שני במרנגוני. ״אני מכיר את השמות הנכונים, אני מצוי בפרטים ובמה שקורה בארץ ובעולם. יש לי תיק עבודות טוב ואיתו אני מגיע למקומות הנכונים והדלתות נפתחות״.

בתקופת הקורונה חזר ארצה, חיפש עבודה וקיבל הצעות שפחות התאימו לו. הפקה עם הצלם והחבר זוהר שטרית החזירה אותו למודעות: ״שלחנו את הצילום למגזין Vanity Teen והוא התפרסם. העליתי פוסט באינסטגרם, מה שהוביל לעוקבים נוספים ולהצעות נוספות להפקות ואדיטוריאלס. תוך 3-4 חודשים כבר עבדתי פול טיים״.

איך הגעת לנגה ארז?

״דרך הצלם שי פרנקו. התחלנו בהפקה משותפת אחת ואנחנו עובדים יחד עם היום. החיבור איתה פתח לי המון דברים. אחריה הגיעו לולה מארש, אסף אבידן, שלומי שבן, ג׳יין בורדו, אקו ויסמין מועלם ועוד, שאיתם אני עובד קבוע.

״מלבד להלביש, אני יוצר עם האמנים את הזהות האמנותית שלהם. אנחנו יוזמים יחד פרוייקטים שתומכים באג׳נדות שלהם וזה מה שהופך את העבודה המשותפת שלנו ליותר מעמיקה ומסקרנת. לדוגמה, הפרוייקט של נגה ארז בשיתוף מכללת שנקר. היא החליטה שהיא רוצה למחזר את כל בגדי ההופעה מסיבוב ההופעות הקודם שלה, ולייצר מהם דגמים חדשים. בקורס ׳אתחול אופנה׳ במחלקה לעיצוב אופנה בשנקר התגייסו למשימה ויצרו עבורה מערכות לבוש חדשות״.

לנגה ארז יש סגנון לבוש מזוהה. כמה אתה חתום עליו?

״נגה הגיעה אלי עם סגנון וטעם מובהק, ויחד דייקנו אותו. חשפתי אותה למעצבים חדשים ונוספים. היא מעורבת בהכול ואני מת על זה, ואנחנו גם חברים טובים״.

״מלבד להלביש, אני יוצר עם האמנים את הזהות האמנותית שלהם. אנחנו יוזמים יחד פרוייקטים שתומכים באג׳נדות שלהם וזה מה שהופך את העבודה המשותפת שלנו ליותר מעמיקה ומסקרנת״

אתה מלביש את הטאלנטים שלך באופנה ישראלית?

״לצערי אין כאן תמיד חומרי גלם שאפשר לעבוד איתם. את נגה ואת יובל שרף, לדוגמה, אני מלביש בפריטים של הד מיינר, אהרון גניש והיילייטס סטודיו. הם השלושה הכי מוכשרים שיש כאן. פריטים אחרים אני מלקט מרשתות אופנה״.

יש כוונה להמשיך לעוד שיתופי פעולה עם קום איל פו?

״הקליק ביני לבין סיביל יצר סביבת עבודה נעימה, והתהליך אפשר לי לחזור ליצירה ועיצוב. כבר אחרי השקת הקולקציה הראשונה נפגשנו שוב ובהחלט דיברנו גם על עתיד משותף, שעוד לא הוגדר במדוייק. אני אישיות זורמת. אני מחליט מה שטוב לי ומרגיש לי נכון באותו הרגע. ההזדמנויות מגיעות. אני חולם על חו״ל – שוב חו״ל, בתחום הסטיילינג. אני טוב בזה ואוהב את זה״.