אופנה × אמנות: סדרת מפגשים חדשה בבית תמי
מה קורה כשמעצבת אופנה פוגשת אמנית פלסטית? איך מתגבשת שפה יצירתית אישית, ומה משותף למי שיוצרים באמצעות בד, צבע, צילום או אובייקט? תשובות לכל אלו תוכלו לקבל בסדרת מפגשים חדשה בבית תמי בתל אביב: ״אופנה × אמנות: שתי שפות יצירה. שיחה אחת״. את הסדרה אוצרת ומנחה עמית סנדיק, עורכת האופנה של מגזין פורטפוליו, אמנית ואוצרת.
הסדרה תציע מבט אל תהליכי היצירה באמצעות שיחות בין יוצרים בולטים מתחומי האופנה, האמנות והעיצוב. בשני המפגשים הראשונים בסדרה ייפגשו האמנית קרן שפילשר ומעצבת האופנה שחר אבנט (10.12), והאמן והצלם דוד עדיקא ומעצבת הנעליים שלי סתת (7.1).
שחר אבנט, צילום: גיא רשקובן
קרן שפילשר. צילום: מ”ל
אופנה ואמנות נתפסות כשני תחומים נפרדים, אבל שתיהן עוסקות בשאלות דומות של זהות, גוף, חומר, תרבות וזמן
בכל מפגש נכיר שני יוצרים בעלי שפה אישית מובהקת, הפועלים בדיסציפלינות שונות. הצמדים נבחרים מתוך סקרנות כלפי השוני, המתח והמפגש בין עולמות היצירה שלהם. השיחות ינועו בין האישי למקצועי ויעסקו במקורות ההשראה, בזיכרונות ובחוויות שמעצבים את עבודתם של היוצרים, בתהליכי העבודה ובבחירות האסתטיות והאמנותיות שלהם. לצד אלה יעלו שאלות על הצלחה וכישלון, על חופש יצירתי מול אילוצים מסחריים, על היחסים שבין אמנות לשימושיות ועל האתגר שבשמירה על שפה אישית לאורך שנים.
10.12.2026 – קרן שפילשר × שחר אבנט
צבע, פנטזיה וזהות חזותית
המפגש הראשון בסדרה יפגיש בין האמנית קרן שפילשר, המזוהה עם עולם דימויים צבעוני, עשיר ומלא הומור, לבין מעצבת האופנה שחר אבנט, היוצרת בגדים בעלי נוכחות פיסולית, תיאטרלית ופנטסטית.
שתיהן פיתחו שפה חזותית אישית ומזוהה, שבה צבע, דמיון ורגש תופסים מקום מרכזי. השיחה תעסוק באופן שבו נבנה עולם יצירתי עצמאי, במעבר שבין רעיון לאובייקט ובגבולות המטושטשים שבין בגד ליצירת אמנות.
כיצד הופכת פנטזיה לשפה אישית? מה מקומם של צבע, הגזמה ועודפות ביצירה? והאם הבחירה לחרוג מן המקובל היא החלטה אסתטית או ביטוי עמוק יותר של זהות וחופש?
7.1.2027 – דוד עדיקא × שלי סתת
הגוף, המבט והאובייקט: בין יצירה לחינוך
המפגש השני יפגיש בין האמן והצלם דוד עדיקא לבין מעצבת הנעליים שלי סתת, שניהם כיהנו כראשי מחלקות בבצלאל – עדיקא עמד בראש המחלקה לצילום וסתת הייתה ראשת המחלקה לצורפות ואופנה. לצד היצירה האישית שלהם מילאו לאורך שנים תפקיד מרכזי בהכשרת דורות של יוצרים ומעצבים. המפגש ביניהם ינוע בין צילום לעיצוב, בין הגוף המצולם לגוף הנועל, ובין הדימוי לאובייקט.
השיחה תבחן כיצד מתגבשת תפיסת יופי, מה מקומו של הגוף ביצירה, וכיצד משפיעים החומרים, הטכנולוגיה והמבט על האופן שבו אנו תופסים אובייקטים ודימויים. לצד העשייה האישית יידון גם תפקידם כמחנכים וכמובילים אקדמיים: כיצד מלמדים יצירתיות מבלי להכתיב שפה, ומהי השפעת המפגש המתמשך עם דור חדש של יוצרים על עבודתם שלהם?
דוד עדיקא
שלי סתת. עבודה בשיתוף עם אילון קומבור ושלי בונה. צילום: שלי בונה
מפגש בין עולמות
״אופנה ואמנות נתפסות לעיתים כשני תחומים נפרדים, אבל שתיהן עוסקות בשאלות דומות של זהות, גוף, חומר, תרבות וזמן״, אומרת עמית סנדיק, מנחת הסדרה. ״מעניין אותי דווקא המפגש בין יוצרים שאינם פועלים באותה שפה.
״לא בהכרח למצוא את המשותף ביניהם, אלא לגלות כיצד כל אחד מהם מתבונן בעולם, מאיפה נולדים הרעיונות שלו ואיך הוא מתרגם אותם ליצירה. אלה שיחות על אופנה ואמנות, אבל לא פחות מכך על אנשים, על בחירות ועל החיים עצמם״.
הסדרה מיועדת לקהל הרחב המתעניין באופנה, באמנות, בעיצוב ובתרבות, לצד אנשי מקצוע, סטודנטים ויוצרים צעירים. המפגשים יציעו הזדמנות להיכרות קרובה עם היוצרים, מעבר לתוצאה הסופית המוצגת על מסלול התצוגה, בגלריה או במוזיאון.
אופנה × אמנות: שתי שפות יצירה. שיחה אחת
יום חמישי, 10.12.2026: קרן שפילשר ושחר אבנט
יום חמישי, 7.1.2027: דוד עדיקא ושלי סתת
בית תמי, מרכז בעלי מלאכה 16, תל אביב (כניסה מגינת שינקין)
להזמנת כרטיסים
