צבע טרי 2025 // גלריות ופרויקטים מיוחדים

פורטפוליו בשיתוף צבע טרי

---

המדרשה לאמנות מציגה: סלון בוגרים ובוגרות

הפקולטה לאמנויות – המדרשה, בית ברל, תשתתף השנה לראשונה ביריד צבע טרי, עם ביתן שמציג בוגרות ובוגרים טריים שסיימו את לימודי האמנות בשנים האחרונות. במהלך ימי היריד יהווה ביתן המדרשה סלון המארח את בוגריו הטריים לפעולות אמנותיות שונות. הקהל מוזמן להתארח בסלון, לצפות, ולשוחח.

בביתן תוצג תערוכה מצומצמת של מבחר עבודות בוגרים, ובמקביל יהפוך לחלל סטודיו ומרחב עשייה שבו יתהוו ויתרחשו עבודות במהלך היריד – ציורי קיר, פרפורמנס הקרנות על אנשים, פרפורמנס של עורב ויונה, פסלים קינטיים, מופע אינסטרומנטלי, עבודות מעקב, עבודות מדיה, חיתוכי קיר, ועוד.

מציגים.ות: נעה נטע מואטי, הראל שמש, רוני פיקסלר, אבירם לוי, אראל רוזן, בר צפריר, איריס גיטיק, אירם אגבאריה, מיכל גיל, סתיו בן חיון, מיכאל ברק, מור פלד, אריאל גיל גרינוולד, איתן גולדשטיין, רז שעיבי, אליה בן נר, רוני סילברמן, מתן גאפל, חן נוכר, שרון ברויאר, אורי בן נתן, תמר הדומי, רבאב אבו סעדה, נועה תמיר.

---

סרג׳ תירוש מציג: רועי עדין

בתערוכת הבכורה של האמן רועי עדין, המוצגת על ידי אספן ואוצר האמנות סרג׳ תירוש, יכנסו המבקרים לחלל בגודל 100 מ״ר ויחוו לראשונה את יצירותיו מעבר לגבולות המדיה החברתית. בשיאה של מהפכת בינה מלאכותית, עדין מסרב לראות בטכנולוגיה תחליף ליצירתיות אנושית – ומשתמש בה כחומר גלם.

בעבודותיו, המשלבות בין האדם לטבע, הוא חוקר את השאלה: האם בינה מלאכותית יכולה להעמיק את החיבור שלנו לטבע ולעצמנו? עם ניסיון של 12 שנים באנימציה, עדין משלב טכניקות מורכבות ואלגוריתמים שונים כדי ליצור דימויים סוריאליסטיים אך אינטימיים. עבודותיו נחלקות לשני סוגים: תמונות סטילס בטכניקת הזרקת דיו פיגמנטי על נייר ארכיוני, ויצירות וידאו בתצוגה אינסופית על מסך, שאותן הוא מכנה ״אמנות נושמת״.

---

מרכז גוטסמן לתחריט

העבודות שיציג מרכז גוטסמן לתחריט ביריד נוצרו במהלך השנה האחרונה. המלחמה התגברה, ואחר כך נמשכה, ובסוף קצת נרגעה, ואנחנו ניסינו ככל יכולתנו להמשיך וליצור, לייצר שגרה של הדפס ועשייה, לגלגל את המכבש ולכבוש עוד רגע של שפיות, עוד רגע של יצירה, עוד הדפס ועוד הדפס.

האמנים שמובילים השנה את התצוגה הם אמנים שבחרו את היצירה בתחריט כחלק משמעותי בעולם היצירה שלהם. הם שבים וחוזרים לסדנה מדי תקופה, יוצרים סדרות חדשות של הדפסים ומעמיקים את הידע בעולם התחריט. לצד הדפסים יוצגו השנה גם רישומי עפרון ופחם של אורי ריזמן, מהציירים הישראליים הבולטים והאהובים, וציורי שמן של עידו מרקוס, מהאמנים הצעירים והפוריים.

---

---

מיכל קרסני מציגה: אילה צור ותמר גרין

התערוכה ״משקל הזמן״ משותפת לשתי יוצרות, בעלות שתי שפות אמנותיות עדינות, וביניהן חיבור שקט ועמוק – תמר גרין שתציג ציורי שמן ואילה צור שתציג יצירות פורצלן ורקמה. שתיהן יוצרות עולמות קטנים, אינטימיים, שבהם הצבעים והחומרים מדברים בשפה של רוך ושל תקווה חמקמקה.

עבודותיה של גרין מאופיינות בשימוש בצבעים מונוכרומטיים ומלנכוליים, שמזמינים את הצופה להעמיק ולהתבונן מעבר לפני השטח. ציוריה קטני הממדים מביאים איתם שקט פנימי ומרמזים על תנועה מהחוץ אל הפנים – מבנים ואלמנטים שמספרים סיפור אישי, אך בו זמנית נותרים פתוחים לפרשנות. מתוך עבודותיה אפשר להתבונן במבנה הפיזי והנפשי של הבית – גם מבצר וגם מקום של שבריריות, מרחב שבו היופי והחסר חיים זה לצד זה.

צור עובדת עם חומרים רכים כמו פורצלן, רקמה ותחרה, ומעצבת מהם יצירות שמזמינות מגע ומעוררות תחושת קרבה. גם עבודותיה הן קטנות ממדים, ונעות בין האינטימי לחמקמק, תוך שהן שואבות השראה מצורות טבעיות וממחזוריות החיים. השילוב של אלמנטים מעולם המסורת – תכשיטים עתיקים, דימויים בוטניים ורקמות ידניות – מעצים את תחושת הקסם. דרך החיבור בין עדינות החומר לבין עוצמת החומרים הגולמיים שהיא משתמשת בהם, היא מדגישה את הניגודים בעבודותיה – עדינות מול גסות, שבריריות מול כוח.

---

Duart (שלומית אורן ולילך שמול) מציגות: סובייקטיבי בלבד

״כולנו יודעים שאמנות אינה האמת. אמנות היא השקר שמאפשר לנו להכיר באמת״ (פבלו פיקאסו). המציאות היא חומר גלם מרכזי עבור האמנים בתערוכה שמשתמשים בה כדי להביע את האמת שלהם. הם יוצאים למסע עמוק של חקר זהות, תרבות ורגש, ויוצרים בחומרי המציאות טרנספורמציה יסודית שנובעת מהעמדה הסובייקטיבית של כל אחד מהם.

תמר קרוון מעצבת סטים של צילום שבהם היא שולטת על כל פרט, הכל אמיתי ויחד עם זאת לא מציאותי. תמר ברניצקי מצלמת את הטבע הישראלי, מדפיסה עליו, מעבדת, תופרת ומחברת פיסות לכדי אמירה חדשה. גבי זלצמן שולה סמלים ואייקונים תרבותיים ונותן להם ייצוג מקורי שטמונות בו משמעויות חדשות. שונית פלקו זריצקי מצלמת את עצמה בסצנות מבוימות הממחישות את הזהות המורכבת שלה בין המדבר הישראלי לשלג הפינלנדי. דנה גור מייצרת בצילומי טבע דומם ובנותיה דרמה עצורה שמהדהדת זכרונות אישיים ורגשות פנימיים.

---

יריד צבע טרי לאמנות ועיצוב, תל אביב
21-26.5, מרכז טכני קרמניצקי, תל־אביב-יפו
להזמנת הסיורים של פורטפוליו ביריד >>>