כל מה שחשוב ויפה
ויוי בלאיש (משמאל) וגלית גוטמן בתצוגה בשבוע האופנה ״ישראל קנדה״ תל אביב 2025. צילום: עומרי רוזנגרט
ויוי בלאיש (משמאל) וגלית גוטמן בתצוגה בשבוע האופנה ״ישראל קנדה״ תל אביב 2025. צילום: עומרי רוזנגרט

גם בגד הוא הצהרה: היומיים הראשונים של שבוע האופנה תל אביב

על המסלול עלו ביומיים הראשונים של שבוע האופנה ״ישראל קנדה״ תל אביב 2025 קולקציות של מעצבים.ות מקומיים שעוסקות בהשפעות בין־דוריות, חופש ביטוי, זיכרון לאומי ושאיפות אנטי־מלחמתיות

יומיים לתוך שבוע האופנה ״ישראל קנדה״ תל אביב 2025, נראה ששילוב של רגש ומשמעות אישית מובילים רבים ממעצבי האופנה הישראלים. הראשון והבולט שבהם הוא ויוי בלאיש, שגם העניק את הטון לאירוע כולו. לקולקציה שהציג קרא ״לאבלין באהבה״, והיא הוקדשה לשתי דמויות מכוננות בחייו – אימו אבלין שישבה בקהל, ותמרה יובל ג׳ונס ז״ל, מי שהייתה לו למורה, למנטורית רוחנית ולאם שנייה בעולם העיצוב.

בלאיש חוזר אל שנות ה־70 ותחילת שנות ה־80, התקופה האהובה עליו, וכותב אותה מחדש כסיפור אישי־מקומי, כשיר אהבה לסגנון של שנות ילדותו ונעוריו בישראל, ולמוזות הקרובות אליו במיוחד. דרך המחווה הזו חיבר בלאיש בין זיכרון, מורשת והשפעה בין־דורית, ויצר מסע אופנתי בין עבר להווה.

ויוי בלאיש. צילומים: עומרי רוזנגרט

ויוי בלאיש. צילומים: עומרי רוזנגרט

הקולקציה כוללת פריטים עשירים כמו חצאיות משי ומכנסי קטיפה; אלמנטים נשיים וגבריים כמו אוברולים ממשי עם הדפסי עניבות גבריות; פריטי לנז׳רי בשילוב עור שאותם עיצב בשיתוף עם המעצבת מיקה בשן; וגם תחרות, חצאיות קוטור ממשי ומעילי בומבר. הכל נוצר בהדהוד והשראות מהסיקסטיז, הסבנטיז והאייטיז – אבל בגרסה ישראלית עדכנית.

עוד הוצגו פריטים עם הדפסים מנומרים וחולצות עם הדפס המילה ״אהבה״ בעברית או Noga District, שם השכונה שבה ממוקם הסטודיו שלו בדרום תל אביב. סקאלת הצבעים כוללת בז׳, חום כהה, בורדו, גווני ירוק, כחול וקאמל. כל הפריטים עברו טיפול ידני מוקפד, וכל אחד מהם הופך לפריט one of a kind בטכניקות תפירה עלית.

מיד אחרי בלאיש הציגה הגר אלמביק לאלמביקה, גם היא מהקולות המזוהים והבולטים באופנה הישראלית. בתצוגה הזו חגגה אלמביק 20 שנות פעילות למותג, והקולקציה שהציגה כללה פריטים בכתב היד שהפך לסימן ההיכר שלה: גזרות נינוחות, הדפסים גיאומטריים ושילובי צבעים מפתיעים, לצד קולקציית ג׳ינס חדשה.

הגר אלמביק לאלמביקה

הגר אלמביק לאלמביקה

גם אלמביק הקדישה את הקולקציה לאביה, הפסל עמנואל הצופה ז״ל, והפכה את המסלול למחווה בין־דורית לאמנות ולחיים. בגיל 70, היא הוכיחה שוב שהגישה שלה לאופנה נשענת לא רק על סגנון אלא על חוכמה, עקביות, ניסיון ואהבה עמוקה לנשים ולחופש הביטוי שלהן.

עוד הציגו במהלך היומיים הראשונים טובה׳לה ונעמה חסין, עם תצוגה טעונה במשמעות חברתית. בשפתה של נעמה חסין, שעיצבה הפעם את הקולקציה במלואה, הוצגו פריטים צבעוניים ונאיבים (לכאורה), בעלי שפה חזותית מובהקת: נשית, מפויסת, עם עוצמה שקטה ויופי מרפא. על חלק מהבגדים נתפרו תוויות שחורות עם התאריך 7.10.2023, כמחווה לזיכרון הלאומי שכאן, כנראה לנצח.

טובהל׳ה פלוס (טובהל׳ה ונעמה חסין)

טובהל׳ה פלוס (טובהל׳ה ונעמה חסין)

שחר אבנט הציגה קולקציה שהיא שיר אהבה לעדינות, לשבריריות ולנשמה היצירתית שלה. היא נעה בין פריטי יומיום רכים לשמלות כלה לבנות, ועל המסלול עלו פריטי קז׳ואל לצד שמלות ערב ושמלות כלה.

ביום השני הציגה גם קיאן פרנקפורט (בתה של המעצבת המוערכת דורין פרנקפורט) את התצוגה הראשונה שלה שהוצגה בשבוע האופנה. קיאן – שהוא גם שם המותג – הציגה קולקציה שהיא הצהרת זהות. היא בנתה שפה אישית שממשיכה את קו המחשבה הערכי של אמה, שילבה בין זיכרונות ילדות, מלאכת יד מסורתית, לצד אסתטיקה עכשווית רעננה בשפתה האישית.

קיאן פרנקפורט

קיאן פרנקפורט

שי שלום שמעצב אופנה עילית, חזר אל המסלול עם קולקציה שביקשה לשדר את חזונו לעתיד אופטימי – עתיד שבו מדי צה״ל הופכים מסמל צבאי לחומר גלם של יצירה, אופנה ותקווה – צבא של שלום. הקולקציה, שהיא אמירה אופנתית עכשווית, שילבה אופטימיות, געגוע וחזון כמעט לאומי לעידן שבו המדים יהפכו ממדי קרב למקור השראה לעיצוב, ליצירה ולאופנה.

סגנון הקולקציה הדהד למדי הצבא ובחלקו כלל מחווה לכומתות השונות של החיילים. מנעד הצבעים העשיר כלל ירוק זית, זהב, הדפסי הסוואה, כתום ושחור. הבדים עברו מהפך מהותי – מבדי כותנה גסים לבדי משי רכים; מבדי מדים טקטים לבדי קרפ מעודנים.

שי שלום

שי שלום

אלמנטים צבאיים כמו תגי יחידה, כומתות, חגורות, רוכסנים גסים וכיסים – תורגמו לפריטי אופנה עכשוויים. החגורות והדיסקיות הומרו לפריטי עיצוב מוקפדים והגרביים הצבאיים בגווני זית ושחור קיבלו חיים חדשים כפריט אופנתי עצמאי. אפילו הקיטבג ההיסטורי זכה לעיבוד מחודש ולפרשנות עיצובית עדכנית.

ההשראה נולדה מהמדים, אבל מבטה מופנה אל המחר, אל היום שאחרי, אל מציאות שבה הסמלים הצבאיים הופכים לזיכרון תרבותי ולבסיס לעיצוב, לצבע ולצורה.

birds

את ערב התצוגות של היום השני סגר דוד וקסלר, שגם הפעם הציג באמצעות אופנה מניפסט פוליטי אנטי־מלחמתי. וקסלר, שמעבד מחדש בגדים קיימים – מה שהפך לסימן ההיכר ולשפתו העיצובית האקטיביסטית – הזכיר לנו שגם בגד יכול להיות הצהרה.

הקולקציה הראשונה שלו התהדרה בצבעים מונוכרומטיים, הדפסים גרפיים עזים וסילואטות חדות שהדגישו את המתח שבין גוף, גבולות וחופש. בחלק השני של התצוגה חשף וקסלר לראשונה את הקו החדש שלו: DWR – ליין שמכוון יותר לפריטי לבוש Ready to Wear, אבל נשען על השפה העיצובית שלו.

יומיים שלמים נוספים של תצוגות של אופנה ישראלית לפנינו, ובהם שמות וחיבורים חדשים, צבע והשראה אופנתית על המסלול. נעדכן.

דוד וקסלר

דוד וקסלר

מעבר לתוכן מרכזי, for shortcut key, press ALT + zמעבר לסגיר, for shortcut key, press ALT + x
Silence is Golden