כל מה שחשוב ויפה
טל זוהר בתחרות Real Leather. Stay Different. צילום: ממבו קרדפון
טל זוהר בתחרות Real Leather. Stay Different. צילום: ממבו קרדפון

טל זוהר: מתרגיל אקדמי לזכייה בתחרות אופנה בינלאומית

מחקר היסטורי בנושא ההתפתחות של לבוש הטניס הוביל את טל זוהר, סטודנטית לעיצוב אופנה בשנקר, ליצירת קולקציה שזיכתה אותה במקום הראשון בתחרות הבינלאומית Real Leather. Stay Different

לפעמים פרויקט שמתחיל כתרגיל אקדמי הופך לנקודת מפנה בקריירה: פרויקט אופנה שנולד בקורס בשנה השלישית ללימודי עיצוב אופנה בשנקר, בהשראת ההיסטוריה של לבוש הטניס, הוביל את טל זוהר לזכייה בפרס הגדול בתחרות עיצוב בינלאומית.

במקרה של טל זוהר, סטודנטית בשנה הרביעית במחלקה לעיצוב אופנה בשנקר, נקודת המפנה הזו התרחשה הרחק מספסל הלימודים, באירוע חגיגי בבנגקוק, שם הוכרזה כזוכה בפרס הגדול בתחרות העיצוב הבינלאומית Real Leather. Stay Different. לתחרות הוגשו אלפי עבודות של סטודנטים מיותר מ־100 מוסדות ללימודי אופנה ברחבי העולם. זוהר הייתה אחת מחמישה מעצבים שהגיעו לאירוע הגמר בבנגקוק, שם הוכרזה כזוכה בפרס הגדול של התחרות.

טל זוהר בתחרות Real Leather. Stay Different. צילומים: ממבו קרדפון

טל זוהר בתחרות Real Leather. Stay Different. צילומים: ממבו קרדפון

הזכייה הגיעה בזכות מערכת לבוש המורכבת משלושה פריטים: ז׳קט, חצאית פליסה וחולצת פולו, שנבחרה מתוך קולקציה בת חמישה מראות, שחקרה את התפתחות אופנת הטניס לאורך השנים. מה שהחל בהתבוננות בבגדי הספורט של ראשית המאה ה־20, הפך למחקר על תנועה, שחרור הגוף, מגדר והשינויים שחוללה האופנה בתרבות הספורט.

״בשנקר מעודדים אותנו לגשת לתחרויות בינלאומיות. זה חלק מהאג׳נדה של המרצים שלנו. אני מודה שלא באמת הבנתי את גודל התחרות כשהגשתי אליה״, מספרת זוהר. ״רק כשהגעתי לאירוע בהונג קונג ובהמשך לבנגקוק, שם פגשתי אנשים מתעשיית האופנה הבינלאומית, התחלתי להבין מה בעצם קורה״.

עיצבתי פריטים ללא הגדרה מגדרית. אני אמנם נוטה יותר לעיצוב בגדי גברים, אבל בפרויקט הזה היה לי חשוב לתת לבגד להוביל, בלי להגדיר מראש מי אמור ללבוש אותו

״אנחנו גאים מאוד בזכיות של טל, שמצטרפות לשורה מרשימה של הישגים והכרה בינלאומית של המחלקה בשנה האחרונה ובחמש השנים האחרונות בכלל״, אומר אילן בז׳ה, ראש המחלקה לעיצוב אופנה בשנקר. ״ההישגים האלה לא מובנים מאליהם. הם תוצאה של עבודה מקצועית, יסודית ומדויקת של צוות המרצים, שמלווה את הסטודנטים לאורך הדרך ומשקיע רבות בהצלחתם.

״אני גאה לראות את העשייה המשותפת שלנו שזוכה להכרה ולהערכה בזירה הבינלאומית. נמשיך ליצור, לאתגר, להתפתח ולחבר בין עולמות. הסטודנטים שלנו הם ההוכחה הטובה ביותר לכוחה של האופנה לגשר בין תרבויות, זהויות ומגדרים״.

זכייתה של זוהר מצטרפת לשורת הישגים של סטודנטים מהמחלקה לעיצוב אופנה בשנקר בתחרות הזו. בשנת 2022 זכה גל בנימין במקום הראשון בקטגוריית ההלבשה ובפרס הגדול, Overall Winner; ובשנת 2023 זכתה תמר אלבז במקום הראשון בקטגוריית ההלבשה ובפרס Overall Winner, במשותף עם המעצבת אנה דל ריו מולארקי.

לשלב הסופי בתחרות השנה הגיעו חמישה מעצבים – מישראל, ארצות הברית, גרמניה, וייטנאם ותאילנד. זוהר הוכרזה כזוכה בקטגוריית ההלבשה, ובהמשך גם כזוכה בפרס הגדול של התחרות.

הדמויות שהשפיעו על אופנת הספורט

היא מספרת שהיא תמיד מתחילה את עבודותיה ממחקר. ״זה שלב שאני לא מוותרת עליו, והוא חלק בלתי נפרד מעולם ההשראות שלי. במקרה הזה עניין אותי לחקור את ההתפתחות של לבוש הטניס ואת השינויים שעבר לאורך השנים. התמקדתי בשתי תקופות משמעותיות, שנות ה־20 ושנות ה־70 של המאה הקודמת, ובדמויות שהשפיעו על האופן שבו אנחנו תופסים היום את בגדי הספורט״.

מערכת הלבוש שזיכתה את זוהר בפרס. צילום: נדב הובר, ארט דירקשיין: שחר קסורלה

מערכת הלבוש שזיכתה את זוהר בפרס. צילום: נדב הובר, ארט דירקשיין: שחר קסורלה

אחת הדמויות המרכזיות שהיוו השראה לזוהר הייתה הטניסאית הצרפתייה סוזן לנגלן (Suzanne Lenglen), שהפכה בשנות ה־20 של המאה ה־20 לכוכבת בינלאומית ולאייקון אופנה. לנגלן הייתה מחלוצות השינוי בלבוש הנשים במגרשי הטניס, בתקופה שבה שחקניות נדרשו להופיע בחצאיות ארוכות ובבגדים שהגבילו את תנועתן.

״היא הייתה הרבה מעבר לטניסאית מצליחה. היא שברה מוסכמות, גם באופן שבו התלבשה וגם בהתנהגות שלה על המגרש. היא הגיעה למשחקים עם פרוות ואביזרי אופנה, לא חששה להביע רגשות או להתעמת עם שופטים, ובעיקר לא ניסתה להתאים את עצמה למה שציפו מנשים באותה תקופה.

״היא שיחקה בבגדים קצרים ומשוחררים יותר, שאפשרו לה לנוע בחופשיות. מבחינתי זה היה הרבה מעבר לשינוי אופנתי. אצלה הבגד הפך לכלי שאפשר לה לבטא את עצמה ולהשתחרר מהמגבלות שהיו מקובלות אז״.

לנגלן, שסגנון המשחק שלה תואר לא פעם כ״ריקוד בלט״, הפכה לאחת מכוכבות הספורט הראשונות שזכו לתהילה בינלאומית. הופעתה יוצאת הדופן, על המגרש ומחוץ לו, הפכה אותה לסמל של עצמאות נשית ושל פריצת גבולות. עבור זוהר, דמותה מייצגת רגע שבו האופנה לא רק ליוותה שינוי חברתי, אלא הייתה חלק ממנו.

דמות נוספת שהשפיעה על המחקר הייתה הטניסאי השוודי ביורן בורג, שהפך בשנות ה־70 לאחד מסמלי הסגנון של עולם הטניס. ״אצל בורג כבר רואים משהו אחר לגמרי. הצלליות משתנות, הצבעוניות נכנסת, ויש הרבה יותר ביטחון ונוכחות אופנתית. באמצעותו עניין אותי להבין איך הבגד משתנה יחד עם התקופה, ואיך עולם הטניס, שהיה מזוהה עם קוד לבוש מסוים, הפך בהדרגה למקום שמאפשר הרבה יותר ביטוי אישי״.

איך המחקר ההיסטורי הפך לקולקציה?

״עיצבתי חמישה מראות, כשכל אחד מהם מתייחס לתקופה אחרת בהתפתחות לבוש הטניס. התחלתי מצלליות כבדות ומגבילות, והתקדמתי לצלליות רכות ומשוחררות יותר. רציתי שהקולקציה תספר את הסיפור של השינוי הזה, גם דרך המבנה של הבגדים וגם דרך הפרופורציות והחומרים.

״לא רציתי לחלק את הקולקציה לבגדי נשים ולבגדי גברים. עיצבתי פריטים ללא הגדרה מגדרית. אני אמנם נוטה יותר לעיצוב בגדי גברים, אבל בפרויקט הזה היה לי חשוב לתת לבגד עצמו להוביל, בלי להגדיר מראש מי אמור ללבוש אותו״.

ובסופו של דבר, לטובת התחרות, בחרת להגיש רק אחד מחמשת המראות?

״נכון. במסגרת הקורס אנחנו מעצבים קולקציה שלמה, אבל מבצעים בפועל מערכת לבוש אחת. בחרתי במראה שמורכב מז׳קט, חצאית פליסה וחולצת פולו, ואותו הגשתי גם לתחרות.

״הז׳קט הוא הפריט המרכזי והמורכב ביותר. יש בו הרבה חלקים ופרטים שנולדו מתוך התבוננות בכדור הטניס, במחבט, בקווים של המגרש ובניקיון הגרפי שמאפיין אותו. רציתי לקחת את כל המרכיבים האלה ולתרגם אותם לבגד, בלי שזה ייראה כמו תחפושת של שחקן טניס.

״התוצאה היא מערכת לבוש שבה האלמנטים המזוהים עם עולם הספורט עוברים פרשנות אופנתית. קווי המתאר, החלוקות והמבנה המורכב של הז׳קט יוצרים שפה חזותית שמתרחקת מבגד הספורט הפונקציונלי, אבל שומרת על זיקה ברורה למקור ההשראה.

״חצאית הפליסה וחולצת הפולו משלימות את המראה ומחברות בין קודים מוכרים של לבוש הטניס לבין פרשנות עכשווית, שלא מחויבת לחלוקה המסורתית בין אופנת נשים לאופנת גברים״.

הג׳קט שעיצבה זוהר בהפקה בינלאומית של קונברס. צילום: אליוט ג׳ונס

הג׳קט שעיצבה זוהר בהפקה בינלאומית של קונברס. צילום: אליוט ג׳ונס

איך התנהל תהליך ההגשה לתחרות?

״יוסי קצב, שהיה המנחה שלי בקורס העור יחד עם גלעד יונה, עודד אותי להגיש את העבודה. בשלב הראשון שלחתי מצגת עם המחקר, תהליך העבודה והעיצוב. בהמשך הודיעו לי שעליתי לשורטליסט. בשלב הזה כבר התרגשתי מאוד, אבל לא באמת ידעתי למה לצפות״.

את ההודעה על הזכייה בפרס קיבלה כשכבר היתה בהונג קונג. ״זה היה רגע מטורף. לא ציפיתי לזה בכלל. התקשרתי מיד להורים שלי. הם מלווים ותומכים בי לאורך כל הדרך, והיה לי חשוב לחלוק איתם את הרגע הזה״.

ההתרגשות הראשונית התחלפה במהרה בהבנה שההישג הוא הרבה יותר מהכרה בפרויקט מוצלח. בתחרות הוענקו פרסים בקטגוריות שונות, ובהן הלבשה, תיקים ונעליים, לצד פרס בחירת הקהל. זוהר זכתה בקטגוריית ההלבשה ובהמשך, כאמור, גם בפרס הגדול של התחרות, Overall Winner, שהוענק לה ב־29 באוקטובר 2026 בטקס חגיגי בבנגקוק.

מה חיכה לך באירוע בבנגקוק?

״זה היה אירוע הרבה יותר גדול ממה שדמיינתי. מצאתי את עצמי מוקפת באנשים בכירים מתעשיית האופנה העולמית. למחרת האירוע גם הוזמנו לקבלת פנים בשגרירות האמריקאית בבנגקוק.

״פגשתי אנשי מקצוע מחברות גדולות, ביניהם נציגים של הוגו בוס וניו באלנס. אלה אנשים שבדרך כלל, כסטודנטית, אין לי הזדמנות לפגוש, ופתאום יכולתי לדבר איתם על העבודה שלי, על החומרים ועל מה שאני רוצה לעשות בהמשך״.

birds

נפתחו כבר אפשרויות מקצועיות בעקבות הזכייה?

״בהחלט. אחת השיחות המרגשות הייתה עם איש בכיר מהוגו בוס, שהזמין אותי להגיע לאיטליה לבחון אפשרות להתארח אצלם לתקופה. זה עדיין לא משהו סגור, אבל עצם ההזמנה מאוד מרגשת.

״מעבר לזה, חזרתי עם הרבה קשרים חדשים, באירופה ובארצות הברית. אני מרגישה שעכשיו יש לי הרבה יותר אפשרויות לפנות לאנשים, להתייעץ, למצוא חומרים וליצור קשרים מקצועיים. אלה דברים שיכולים להיות משמעותיים מאוד להמשך הדרך שלי״.

את נמצאת עכשיו בשנה הרביעית ללימודים ומתכננת את פרויקט הגמר בשנקר. הזכייה תשפיע גם עליו?

״אני בטוחה שהיא תשפיע עליי מבחינת הביטחון והאפשרויות שנפתחו, אבל פרויקט הגמר עצמו הולך לכיוון אחר. אני עובדת עליו עם אורית פרייליך, ואני לא רוצה עדיין לחשוף יותר מדי.

״אני כן יכולה להגיד שאני מאוד אוהבת לעבוד עם עור. זה חומר שמעניין אותי מבחינת האפשרויות העיצוביות והטכניות שהוא מציע, ואני כבר מתחילה לחשוב על מקורות לחומרים ועל דרכים חדשות לעבוד איתם״.

השימוש בעור מעלה היום לא מעט שאלות על קיימות ואחריות סביבתית.

״נכון, ואני מודעת למורכבות הזאת. אלה שאלות שצריך להתייחס אליהן. אני אוהבת את החומר ואת האפשרויות שהוא נותן לי כמעצבת, אבל אני גם מבינה שהדיון סביבו הוא לט פשוט״.

הזכייה משנה את האופן שבו את מסתכלת על העתיד המקצועי שלך?

״אני חושבת שהיא בעיקר נותנת לי דרייב להמשיך. כשאת עובדת כל כך קשה על משהו, ופתאום אנשים מבחוץ רואים אותו ומעריכים אותו, זה ממלא אותך באנרגיה.

״אני עדיין לא יודעת בדיוק מה יקרה אחרי הלימודים, ואני גם לא חושבת שצריך לדעת הכול מראש. כרגע אני רוצה להמשיך ליצור, לעבוד קשה ולנצל את ההזדמנויות שנפתחות בפניי. זה נותן לי את התחושה שאני בדרך הנכונה, אבל בעיקר מזכיר לי להמשיך לעבוד ולא לעצור״.

בינתיים, לצד ההכנות לפרויקט הגמר, צפויה זוהר להשתתף גם בשבוע האופנה הישראלי. עבודותיה יופיעו במסגרת התצוגה של שנקר, ובהן הדגם שהוביל אותה לזכייה הבינלאומית. היא עצמה צפויה גם לצעוד כדוגמנית בתצוגה של המעצב אופיר איבגי. ״אני אוהבת להיות בתוך העשייה הזאת, גם כמעצבת וגם מהצד השני. זה מאפשר לי להכיר עוד אנשים ולחוות את עולם האופנה מזוויות שונות״.

Silence is Golden